LA JOURNEE    DU GOUT

Dans le cadre de l'un de nos cours de Communication et Formation interculturelles (CFI) intitulé "Ingéniérie de projet", Félicie Ménard, Jana Dombrovska et moi-même nous sommes lancées dans une véritable aventure. C'est en effet la première fois que nous prenons la décision de mener de bout en bout un projet de cette ampleur.

Notre projet? Organiser une Journée Du Goût de l'Inalco. 

Qu'est-ce que c'est? Un mini-salon des cuisines du monde réunissant l'ensemble des départements (et donc des langues) représentés à l'Inalco. Quoi de plus rassembleur, en effet, qu'un bon plat partagé? 

Pour mener à bien ce projet, nous ne comptons pas sur nos seules forces! Nous avons fait appel aux services administratifs, techniques et de communication de l'Inalco,  à l'ensemble des associations étudiantes, mais aussi à tous les élèves et proffesseurs. Nous souhaitons en effet que cet événement existe grâce à la participation et à l'implication de tous les "Inalcoïens" afin de consolider la dynamique de "groupe", le sentiment d'appartenance à l'institut. (Jusqu'en 2012, les différents départements de l'inalco étaient répartis dans plusieurs universités). 

Accompagnées par notre proffesseur référent, M. Stockinger (http://www.semionet.fr/FR/default.htm), nous avons peu à peu élaboré ce projet, étape par étape, de la conception à la réalisation en passant par l'analyse des opportunités, des risques (SWOT), des acteurs, la décomposition des scénarios et des étapes...

Moi-même "promue" par mes camarades responsable de projet, j'ai pu apprendre à gérer une équipe (ce qui n'est pas une mince affaire, si petite que soit l'équipe), me créer un réseau de relation et le mettre à contribution à bon escient, établir un budget, concevoir une identité visuelle, rédiger un dossier de présentation et un dossier de sponsoring, élaborer un planning à moyen et long terme... 

Finalement, après 5 mois d'effort, notre projet verra le jour après-demain, mardi 15 mai. 

Les équipes sont sur le pied de guerre, le matériel en attente dans un placard, les autorisations délivrées,... le temps semble suspendu. Verdict dans 48 heures! 

Vous êtes les bienvenus si vous souhaitez découvrir cet événement, et nous dire si cette frénésie organisatrice en valait la peine! Et pour vous mettre l'eau à la bouche, voici: 

           Le programme!

         De la pièce que nous avons jouée cette année-là, il ne me reste que des souvenirs flous, mais quelques détails m'ont marquée, et c'est de ceux-ci que j'aimerais vous faire part.  

         M. Soma, notre metteur en scène (cf. George Dandin de Molière: chronique d'une coopération ratée. ), avait entrepris de nous initier non plus seulement au travail du comédien, mais également à l'écriture dramatique. Pour cela, il nous imposa un thème: celui de la mythologie indienne. Vaste programme!

         Nous commençâmes par des jeux d'improvisation, afin de mieux saisir l'importance de la continuité des scènes et de l'attention accordée par chaque comédien aux autres sur le plateau. Je ne résiste pas à l'envie de vous décrire l'un de ces exercices, particulièrement ludique et formateur: une personne, seule, devait entrer sur scène dans la peau d'un personnage qu'il s'était choisi, et commencer à planter le décor comme il l'entendait. Puis, une seconde personne entrait à son tour, incarnant un autre personnage, et devait tenter de s'intégrer à la scène, selon ce qu'il en avait saisi. Puis une troisième personne, et ainsi de suite, le but étant de créer une scène cohérente simplement grâce à l'attention portée au jeu des autres personnages, l'usage de la parole étant interdit.

Le résultat de cet exercice? Un fouillis indescriptible et un superbe fou-rire! Ce jour-là, nous avons appris que l'improvisation, ça s'apprend. 

         Pour en revenir à notre pièce, nous établîmes ensuite un fil directeur de l'intrigue, dont je ne me souviens absolument pas, puis nous construisîmes les scènes par un travail d'improvisations successives. Chacun, à la fin de la séance, était chargé de porter sur le papier les réparties et déplacements du personnage qu'il incarnerait. C'est ainsi que, de fil en aiguille et d'improvisation en improvisation, je me trouvai dans la peau de deux personnages fort différents: un maharajah et... un boeuf!

Mais attention, pas n'importe quel boeuf! En réalité, il s'agit du taureau Nandi, monture du dieu Shiva, l'un des trois dieux de la trimurti hindoue. Shiva étant le dieu de la destruction -la destruction comme prémice du renouveau- , il peut être assimilé à la mort. (Si ce sujet vous intéresse, voyez http://www.infoinde.com/inde_trimurti.html Cette page explique très clairement le rôle des trois dieux de la trimurti).

Mon second rôle dans cette pièce consistait donc à marcher à quatre pattes, déguisée en boeuf (autrement dit couverte de poils), en portant sur mon dos Shiva et suivie de "morts" rampant derrière moi, accrochés par des fils à ma ceinture.

Certes, il n'y a rien de dégradant à jouer un taureau, et de surcroît un taureau sacré. Je me souviens d'ailleurs d'avoir été heureuse de jouer ce rôle à ce moment-là, et d'avoir mis un point d'honneur à rendre cette bête réaliste. Mais alors pourquoi, chaque fois que j'évoque ce fait, mes interlocuteurs ne manquent-ils pas de rire et de me s'exclamer: "Un boeuf??? Ma pauvre..." . Sans doute parce qu'ils n'ont pas encore réalisé que ce qui fait la réussite ou l'échec d'une pièce, c'est entre autres la compréhension d'un principe que je n'ai accepté moi-même que récemment: sur scène, il n'y a pas de second rôle.

........sans ce boeuf, Shiva serait  piéton!                  

Taureau (nandi) sur la colline de Chamundi, Mysore                              

Source:    http://www.francoiserenaud.com/blog/category/inde/                     

J'aimerais partager avec vous quelques-unes des expériences modestes mais inoubliables d'une éternelle débutante...  Cliquez sur l'intitulé qui vous intéresse pour passer dans les coulisses!

2000: George Dandin de Molière: chronique d'une coopération ratée.

2002: Du maharajah au boeuf, écriture d'une pièce et apprentissage de l'humilité.

2005: Théâtre intensif, à l'école de la vie.

2006: Turbulence et petits détails de Denise Bonal, qui peut le plus peut le moins.

2006: Théâtre itinérant, s'adapter ou fuir !

2007: Le Revizor, de Nicolaï Gogol: un quart d'heure de gloire.

2008: Cinq filles couleur pêche, d'Allan Ball: un rôle... purement de composition!

2008: Adaptation des Liaisons dangereuses, de Choderlos de Laclos. Travail d'écriture et de mise en scène.

2009: La Nuit de Valogne, d' Éric-Emmanuel Schmitt: le bonheur des coulisses.

2008-2009: Occupe-toi d'Amélie, de Georges Feydeau: on ne s'improvise pas metteur en scène...

2010: Le Désir attrapé par la queue, de Pablo Picasso: bizarre, vous avez dit bizarre?

2011 (en cours...): Chitra, de Rabindranath Tagore. Un défi en perspective!